清朝摹古之首：王时敏

王时敏画轴

王时敏(1592—1680)，明末清初画家。江苏太仓人。王时敏一生寄情诗文书画，家藏历代法书名画甚多。他擅山水，主张艺术应施法古人，专师黄公望。其画在清代影响极大，王�、吴历及其孙王原祁均得其亲授。与王鉴、王�、王原祁并称四王，外加恽寿平、吴历合称“清六家”。开创了山水画的“娄东派”，艺术史上位居清初画家“四王”之首。

王时敏的家境丰硕，古书古画，应有尽有。其祖父王锡爵特请董其昌指教幼年王时敏。受董其昌嫡传的王时敏自幼便开始赏古摹古，而他对古代书画颇为痴迷，又具极高悟性，所以艺术境技飞速进步。王时敏虽然比董其昌小37岁，但由于他们对摹古的艺术追求一致，而成为忘年之交。当他们坐而论道之时，常常忘记了宾主。

明万历四十三年(1615年)，王时敏24岁，由于受皇家恩惠，藉祖上余荫，他不经过科举考试而直接做官，出任尚宝承，掌管皇家印信，后升为尚宝卿，后来又升为太常寺少卿，并由此得名“王奉常”。然而，此时明朝末年，王朝统治气势衰微，农民起义军声势浩大，许多在京的官员都感到明朝大势已去，王时敏也早有觉察，因病辞官，回乡隐居。1644年3月，李自成的农民起义军打进北京，崇祯帝自杀。接着清军入关，挥师南下，不久就到了王时敏的家乡江苏太仓县。在清军的步步进逼面前，王时敏对降与不降感到万分矛盾，王时敏对旗下族人说：“我是明朝大臣，投降，有失气节，落下千秋骂名。不投降，旗下族人百姓遭殃。嘉定屠城，前车之鉴。想来想去，还是决定牺牲我一个人的名节，来救合城百姓。”说完，放声大哭，声震数里。最终，他还是“出城迎降”。王时敏作为明朝大臣，在清军到来之前，即率众投降。作为一代文人志士，有失气节，作为一代艺术画家，也未免缺乏率真之性。

保住性命后，王时敏便淡然世俗，他超脱于官场之外，潜心在画作之中。幼时董其昌的启发带领，加之他日后的不断积累研习，王时敏渐渐形成了自己的艺术理论主张，即“摹古是绘画的最高原则”。王时敏说，作画的唯一标准就是“刻意师古”、“力追古法”、“宛然古人”、“一树一石，皆有原本”。同时，他又主张摹古的根本内容是要学习古人的思想感情。元四大家的艺术风格是不同的。黄公望的“苍浑”、倪瓒的“淡寂”、吴镇的“渊劲”、王蒙的“深秀”，虽然大家都学习董源，但是，每个人都有变化，甚至可以说，这种变化是悬殊的。王时敏认为摹古的根本，不是学习古人的笔法，也不是学习古人的艺术风格，而是学习古人的思想感情，应当具有和古人相同的思想感情。

在这样的艺术主张之下，王时敏力追古法，刻意师古，作画无一不得古人精髓。王时敏师古人画，形体、样式甚似，他的画作笔墨含蓄，苍润松秀，浑厚清逸，但与古人的意境并不相同，这主要是源于王时敏与古人的精神气质迥异。王时敏师古人笔法时，更严谨、更认真、更规矩，故作品构图变化较少，略显刻板，但是也有他的匠心之所在。王时敏将清初山水画的临古之风发挥到了极致。他的山水画以临元画为主，受董其昌影响极深。其临古水平之高，令人生叹。他的《山水》扇面虽是临古之作，但又能集众家所长，浑然一体，独具韵味。王时敏的《仙山楼阁图》便是模仿黄公望的作品。《仙山楼阁图》为“方太夫人”贺七十大寿的画作。画面的近景处是两株粗壮的长松，苍劲郁勃。长松后面的山峦郁郁葱葱，烟云缥缈，仙气缭绕。松树与青山都是象征长寿的吉祥物，为画作定下了长青不老的主题。整幅画作峰峦数叠，树丛浓郁，勾线空灵，苔点细密，皴笔干湿浓淡相间，皴擦点染兼用，形成苍老而又清润的艺术特色。

以王时敏为首的清初“四王”山水画家正是身体力行，步履古人，在临仿逼肖上，下了实实在在的功夫。泥古之弊，在“四王”的画作中表现的淋漓尽致。但他们在摹古之中，也总结了前人在笔墨方面的不少经验心得，对于绘画历史遗产的整理与研究，也是有贡献的。