弦板腔简介

弦板腔，是流行于陕西关中乾县、礼泉、永寿、兴平、武功、咸阳、户县、周至一带的传统地方剧种。据《乾县县志》记载：“该剧种起源于宋代，由民间流传的‘隔帘说书’发展而来”，是在西路皮影戏的基础上逐渐形成的。

弦板腔的主要乐器有“弦”（二弦和三弦）、“板”（又叫“呆呆”，分蚱板、二板两种），加上唱腔，故称“弦板腔”。其唱腔既豪放悲壮，高昂激扬，又委婉细腻，柔和清亮，能够表现各种人物的不同性格和感情，具有浓郁的田园牧歌式的观众特色和民歌韵味。

2006年5月20日，弦板腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

历史沿革

弦板腔据王绍猷先生考证，弦板腔、皮影戏源于秦中乾县、兴平、礼泉、咸阳等地。其乾县植根最深、流传最广，1800年前后弦板腔曾与“道情”同台演唱，以后逐渐演变为独台演唱，在不断完善发展中成为独特剧种。

弦板腔早期是从隔帘说书的皮影戏开始的。艺人们将用羊皮、牛皮刻制成的各类戏剧人物，在撑展的纱帘上通过灯光挑动皮影，映像表演。最早的弦板腔皮影总是只有四个人说唱，被群众称之为“四人忙”。

当时在关中流传着一首歌谣：“一辆大车四个人，绳子四条椽四根”。四人分为两部分，在纱帘“亮子”前操作挑动皮影兼演唱的叫前手。后面“三人”叫后手，其中一人敲带鼓弹硬三弦，一个拉二弦折铙钹，一人甩呆呆（板子）兼大锣、唢呐、大号、小号。后来发展刻有四手、五手、六手等，加入板胡、二胡、笛子等多种乐器。

乾县马连村皮影戏老艺人郝正发回忆：原来的皮影子工艺粗糙，没有色彩，型体较大，人称皮影戏为“四人忙”。四个人分作两部分，在“亮子”前耍皮影兼唱一人的叫“前手”，后面乐队的三人叫“后手”，其中一人打鼓带弹三弦，一人拉二弦带拍铙钹，一人甩呆呆带大锣、唢呐、大号和小锣。

自宋以来一直以皮影戏演唱形式在民间世代传承。过去关中农村一般农闲结社，过节和过年欢庆。求神祈雨，乡间庙会或祝寿祭奠等活动时，大多都演唱板板腔（弦板腔）影戏，在民间久演不衰。不断向艺术化发展。

在封建社会，由于官方文化机制薄弱，造成岐视民人俗文化，民间很少有人专司记载，因此除留传有少量的剧本外，很少有音乐表演等方面文献资料。

据老艺人郝振安（已故）回忆，近代弦板腔主要发祥于乾州（即陕西的乾县），后波及周边的礼泉、兴平一带，并形成东西两路流派。

东路以礼泉王元德为代表，其班社擅长演武打戏，以演唱《封神榜》、《西游记》等剧目著称；西路以乾县著名老艺人郝振安、马怀玉、陈文蔚、王正友等为代表，以演唱三国戏而著名。

其中郝振安（乾县马连乡人），后期多演传奇戏，在演唱中融入了缠绵抒情的细腻唱腔，弥补了早期弦板腔以刚健昂扬为主之不足。

西路皮影弦板腔（东路是阿宫腔）曾盛行于清代雍正、乾隆、嘉庆年间。当时走红关中的就有“致和”、“杨五”、“换印子”、“天训子”四大皮影弦板腔名班社。“一挂牛四个人，绳子四条椽四跟”是当时的演出场面。

牛车用作舞台，四根大椽撑在车厢四周，朝观众的一面挂上亮子（帐幕），亮子后面挂一盏亮灯，随着乐声响起，坐在前面的一人按照剧情舞动手中皮影，后面三人奏乐唱词，戏就开演了。